Privé afspraak Re:Tune en MycoMythologies

De Re:Tune tentoonstelling kun je op dit moment alleen door de vensters van het Glazen Huis bekijken. Het werk van Pei-Ying Lin en Yi-Fei Chen en dat van Anton Kats is nog in ontwikkeling maar het werk MycoMythologies: Patterning van Saša Spačal is helemaal geïnstalleerd en kun je voor een deel zien én horen als je buiten staat.
Wil je het werk (alleen of samen met een huisgenoot) van dichtbij bekijken? Als je een privé-afspraak met ons maakt kun je het werk op maandag of donderdag van dichtbij zien. Kies hier een tijdstip

Exploded View tentoonstelling in Arti et Amicitae + werken in Amstelpark

Open call voor installaties en beelden Amstelpark

Zone2Source heeft de ambitie om het Amstelpark te ontwikkelen tot een uniek park voor kunst en ecologie, tot een Proeftuin voor het Chtuluceen. We zijn op zoek naar outdoor installaties en beelden die reflecteren op de relatie natuur-cultuur en die bezoekers nieuwe ervaringen bieden met het park en hun omgeving.
Heb je bestaand werk dat je voor een langere tijd in het Amstelpark wil plaatsen, werk jij bij een gemeente, festival of organisatie en zoek je een locatie om een kunstwerk te herplaatsen, heb je een voorstel voor een nieuw buitenwerk, dan horen we er graag alles over! Stuur een foto en een korte beschrijving van dit werk naar info@zone2source.net

WalkAway en Mind Your Step bij Nieuw Amsterdam #3

Vrijdag 27 november, 2020 zijn Alice Smits van Zone2Source en Naomi Bueno de Mesquita te gast bij de Livecast Nieuw Amsterdam #3 van Pakhuis de Zwijger om 21.30. Aanmelden en kijken via de link.
Nieuw Amsterdam is een wekelijkse late night talkshow gepresenteerd door Jennifer Muntslag, met nieuwe initiatieven, feiten over de stad en verhalen vanaf locatie. Deze keer gaan Nieuw Amsterdam in gesprek met de nieuwe kinderburgemeester en leden van de kinderraad van Amsterdam, horen we het laatste nieuws rondom een nieuw stukje Amsterdam genaamd Buiteneiland, leidt Bart Eysink Smeets ons rond in STEENLAND en vertelt hij over de steen die na 200.000 jaar terug naar huis wilde én is er aandacht voor Mind Your Step en het wegwandelen van de kaart van Amsterdam met de app Walkaway van Naomi Bueno de Mesquita.

Salon van mister Motley met Marjolijn Boterenbrood

Mind Your Step: dit kan je ook na de expo in het park en in Amsterdam ervaren

5 wandelprojecten nog toegankelijk

Nu de tentoonstelling Mind Your Step voorbij is zijn er nog verschillende projecten die je in het park kunt meemaken, en het project WalkAway zelfs in heel Amsterdam, tot eind van 2020.
Tips voor 5 projecten
Hieronder zetten we op een rijtje welke projecten toegankelijk blijven.

Gum de straten van Amsterdam van de kaart

Kunstproject Walkaway laat je tijdens corona verdwalen in de stad

Collectieve wegwisdag op 15 november

 

 

 

 

Nieuwsbrief Save the Date Mind Your Step

Lees de Zone2Source nieuwsbrief van september 2020, met onder andere:
-Op 4 oktober opent Mind Your Step, een groepstentoonstelling over de kunst van het wandelen, waarin we ons buiten de gebaande paden begeven. Terwijl als gevolg van corona de openbare ruimte is veranderd en tegelijk iedereen aan het wandelen is geslagen, nodigen we je uit voor een serie expedities waarin we onze relatie tot de omgeving opnieuw gaan bekijken en ervaren.
-Exploded View is tot komend weekend nog te zien, een tentoonstelling met 9 kunstenaarsperspectieven op het Amstelpark. Zaterdag 19 september gaan we met Jacqueline Heerema de lagen aarde van het Amstelpark uitpakken en zondag 20 september is de finissage, met onder ander een filmpremière van Amstelpark by Night en gesprekken met de kunstenaars.
-En heb je de zon, wind en wolken al zien spelen met Odoshi Cloud Sequence, het nieuwe werk van Ronald van der Meijs?

 

Zaadraket en duurzame samenleving met Squarewise en The Pollinators op 27 augustus

Drie Breath of Soil(s) middagen met Jacqueline Heerema

29 en 30 augustus en 19 september 2020

Kunstenaar Jacqueline Heerema begon in voorjaar 2019 als onderdeel van het onderzoeksprogramma Exploded View met een reconstructie van de wordingsgeschiedenis van ‘Land in wording’ (no. 18 in het Amstelpark), boorde tijdens de publieke interventie ‘Onland’ (september 2019) met experts in de bodem van dit moeras tot een diepte van 10 meter en een tijdsdiepte van ca. 6000 jaar en eigende zich deze bodemmaterialen toe. Tijdens deze grondboring werd Heerema geconfronteerd met een nogal ongemakkelijke gewaarwording, die ze ‘Breath of Soil(s)’ noemt. Mensen, planten en dieren ademen, maar aarde ademt ook…. Leeft de bodem?
Tijdens 3 speciale middagen biedt Jacqueline in het kader van de tentoonstelling Exploded View samen met gasten, het publiek verschillende perspectieven op het project.
Zaterdagmiddag 29 augustus 2020: Tussen beeld en taal: een oefening in vooruitzien.
Een middag over de bodem van Land in wording, veen en CO2-opslag, klimaatverandering en de noodzaak om een nieuwe (beeld) taal te ontwikkelen, met onder meer klimaatwetenschapper Tanya Lippmann (VU) en het door internationale jongeren geleidde collectief RE-PEAT
Locatie: Land in wording, no. 18 plattegrond Amstelpark.
Picknick, neem wel zelf eten, drinken en een kleed mee.
Aanmelden vooraf graag via projects@zone2source.net
Zondagmiddag 30 augustus 2020: Joop Beljon, beeldhouwer, docent, schrijver, inspirator… (1922-2002).
Een middag over artistiek gedachtengoed en bronmateriaal in de kunsten. Op 2 september 2002 opende de tentoonstelling ‘Stad Zonder Einde’ van Joop Beljon en Ellen Vos in het Glazen Huis. Bijna 18 jaar na dato gaat Jacqueline Heerema (oud-student van Joop, afdeling Omgeving KABK, nu zelf exposant in het Glazen Huis) in gesprek met Roeland Beljon, de hoeder van het artistiek erfgoed van zijn vader, gevolgd door een lezing met video.
Locatie: Glazen Huis, Amstelpark; expositie open 13:00 -17:00 uur, programma 14:00 – 16:30.
Aanmelden vooraf graag via projects@zone2source.net
Zaterdagmiddag 19 september 2020: Ondergronds / Subsurface.
Een middag rondom het verzamelde bodemmateriaal van Land in wording, met een diepte van 10 meter en een tijdsdiepte van ca. 6000 jaar. Wat voegt een geologisch, historisch, artistiek of filosofisch perspectief toe aan veranderende leefomgeving en klimaat? Met onder meer een workshop Bodemanalyse met klimaatwetenschapper Tanya Lippmann (VU) en geoloog Bert van der Valk (Deltares).
Locatie: Glazen Huis, Amstelpark; expositie open 13 -17 uur, programma 14:00 – 16:30.
Aanmelden vooraf graag via projects@zone2source.net

Corona Rituals performance door Vilbjørg Broch | 23 augustus

Chamber Music during a Mass Psychosis
electro acoustic transmutations of propaganda streams

Zondag 23 augustus om 18:00 uur bij Zone2Source in locatie het Glazen Huis
Toegang vrij, een donatie voor de kunstenaar wordt zeer gewaardeerd.
Vilbjørg Broch reist door Europa en voert op diverse locatie dit live concert voor stem en electronica op.
De performance bestaat uit een reeks stereowerken voor computergegenereerd geluid en akoestische en bewerkte stem. De stijl van deze elektro-akoestische set bevindt zich ergens tussen ruis, narratief en spectraal in. De werken zijn gestructureerd met complexiteiten die een grote variatie in uitvoering mogelijk maken. Het is in essentie een alchemistisch geïnspireerde poging om onze huidige politieke realiteit op ziel- en geestniveau te verwerken. Als de locatie geschikt is, zal het evenement wat dans / beweging bevatten. Waarschijnlijk zullen gastperformers bijdragen aan dit project.
Vilbjørg Broch trad eerder op in performances van The Warp in de kunstkapel en in het Glazen Huis.
Meer info: https://frekvensverden.dk/coronarituals.html

Raket met zaden onderweg naar NL, binnenkort bij Zone2Source.

16 juli 2020 – De raket met zaden van kunstenaar Jos Volkers van Ecological Space Engineering is onderweg naar Nederland. Jos vertrok dinsdag uit Roemenie. De eerste stop van zijn Bioremediating Missile is Groningen bij NP3. Daarna reist ’s werelds grootste zadenbom door Nederland. Jos Volkers bouwde de raket in Roemenië op basis van tekeningen van een Duitse V2-raket. Met het werk wil hij aandacht vragen voor het milieu. Van 15 augustus t/m 5 september is de zadenbom te zien bij Zone2Source in het Amstelpark (lees meer).
De 14 meter lange raket trekt inmiddels al behoorlijk de aandacht en de NOS plaatste vandaag al een bericht. Op filmpjes en foto’s op social media is te zien hoe de enorme raket over de snelweg wordt vervoerd. Aan de Oostenrijkse grens was er oponthoud, niet verbazingwekkend als je met een raket dwars door Europa rijdt.
 

Sissel Marie Tonn wint BAD Award

Sissel Marie Tonn heeft de Bio Art & Design Award 2020 gewonnen voor het project ‘Becoming a sentinel species’. In 2016 toonde Sissel Marie Ton het Cartographies of the vanishing now samen met Jonathan Reus, bij Zone2Source. Lees verder (in het Engels)
Becoming a Sentinel Species 
Sissel Marie Tonn, in collaboration with Heather Leslie and Juan Garcia Vallejo (Department of Environment and Health, VU Amsterdam)
Sissel Marie Tonn investigates the issue of microplastics by re-introducing the concept of a sentinel species. An imaginary human guinea pig takes on the task of becoming a sentinel species by introducing microplastics in her blood. By activating old immunological alarm systems it recalls latent ancient memories of a common origin in the primordial sea. An immersive audiovisual installation invites the audience to connect with the fluid reality of their own bodies and, perhaps, to become sentinel species too.
About BAD Award
The BAD Award promotes high-quality interdisciplinary practice and collaborations between art/ design and science. The resulting artwork ‘Becoming a Sentinel Species’ will be exhibited at MU Artspace in Eindhoven, the Netherlands, with a public opening on 11 December 2020.
The project entitled “Becoming a Sentinel Species’ will be carried out by the artist-scientist team from July to December 2020. This science/science fiction project explores the issue of microplastics by reframing the concept of “sentinel species”. An imaginary human subject takes on the task of becoming a sentinel species by introducing microplastics into her blood. Triggering ancient immunological alarm systems, this evokes latent, ancient memories of our shared origins in the primordial sea. The story unfolds as an immersive audiovisual installation, inviting the audience to connect with the fluid reality of their own bodies, and, possibly, to become sentinel species as well.
Source BAD award website

Expeditie Amstelpark 2020, zomerprogramma voor jongeren

Programma

Zone2Source doet dit jaar met hulp van Stadsdeel Zuid mee aan het Mokum Midzomer-programma, gericht op kinderen en jongeren tot 23 jaar. Met een aantal kunstenaars, een aantal van hen is ook betrokken bij de nieuwe tentoonstelling Exploded View, gaan we tijdens de zomervakantie bijzondere workshops organiseren onder de naam Expeditie Amstelpark.
De komende zes weken bieden we onder andere aan: een tweedaagse filmworkshop met Jasper Coppes, workshops scenario schrijven met Krijn & Cathelijne van KCCM, expedities met de Onkruidenier en nog veel meer.

• 2-daagse Filmworkshop met Jasper Coppes
• workshop KCCM
• workshop Marjolijn Boterenbrood
• workshop Barbara Neves Alves
• expedities Onkruidenier
• Augmented Reality workshop Sander Veenhof (ovb)
• workshop Ronald van der Meijs

Heb je kinderen of ken je jonge mensen die op zoek zijn naar coole dingen om te doen deze zomer? Wil je je alvast aanmelden of heb je vragen? Mail dan naar Brechtje, via projects@zone2source.net

---

 
2-Daagse filmworkshop met Jasper Coppes e.a.
Datum: maandag 20 en dinsdag 21 juli, tijd: 15:00 – 23:00, leeftijd: 16 – 23 jaar

’s Avonds, als de tuinmannen, wandelende gezinnen en tai-chi beoefenaars naar huis zijn, is het Amstelpark misschien wel het meest zichzelf – kan het ademen en zich uitstrekken. Welke niet-menselijke parkbewoners ontwaken er dan? Welke geluiden en bewegingen bepalen de ervaring van het park? Hoe leggen we die nachtelijke wereld vast die ons normaal aan het oog ontsnapt?
Tijdens een tweedaagse workshop nodigen Jasper Coppes en Casper Brink je uit om mee te werken aan een korte film, die als samenwerking met de deelnemers tot stand komt: een oefening in onze relatie met de wildernis en in het maken van een film. De film wordt onderdeel van de tentoonstelling Exploded View
Inschrijven kan via het aanmeldformulier
 
Verhalen vertellen als een buxusboom met KCCM

 
Sporen: carthografie van het ondergrondse park met Marjolijn Boterenbrood
Datum: 14 augustus, tijd: 14:00 – 16:00 uur, leeftijd: 8 – 14 jaar

Park Sporen is een kaart die Marjolijn Boterenbrood gemaakt heeft van het verborgen leven onder de grond. We weten, gek genoeg, meer van het heelal dan wat er zich afspeelt onder onze voeten. Onder iedere stap die je zet krioelen ontelbare wormen, springstaartjes, mijten, duizendpoten, bacteriën en schimmels. Ontdek een hele nieuwe dimensie van een park.
Met jonge, toekomstige bodemdeskundigen, wegenbouwers en kaartenmakers gaan we op onderzoek door het Amstelpark. Langs de slingerpaadjes, treinsporen, olifantenpaadjes en achteraf weggetjes, om te kijken hoe dieren ook hun eigen weggetjes maken, holletjes en gangen onder de grond, terwijl plantenwortels hele vertakte stelsels maken.Tijdens deze wandeling zullen wij samen met Marjolijn Boterenbrood en uitgerust met microscoop, visnet en schop deze onbekende wereld onder onze voeten ervaren.
 
What we don’t see with Barbara Neves Alves en Pedro Manuel
Datum: zaterdag 29 augustus, tijden: van 10:30 – 12:00 uur en van 13:30 – 15:00 uur, leeftijd: 6 – 10 jaar

In deze workshop leren de kinderen over de kleine dingen die onopgemerkt blijven in het Amstelpark. We zullen duiken in het vers-gemaaide gras en het borstelige hout met een vergrootglas in de ene hand en een tekenbord in de ander. We gaan zoeken naar de kleine dingen die ons normaal niet opvallen: misschien is het een steen, een blaadje, een noot, insect of veer. Daarna maken we een verzameling van alles wat klein is, zetten er een vergrootglas op, om vervolgens grote vormen te tekenen. Kijk uit voor deze grote reuzen!
—-
In this workshop, children between 6 and 10 will learn about the little things that exist unnoticed in the Amstelpark. We venture into the neatly cut grass and to the messy hairy woods with a magnifying glass on one hand and a drawing pad on the other. We will look for the small things that usually go unnoticed: maybe it’s a pebble, a leaf, a nut, an insect or a feather. We make a collection of what is small, and then look at it through a magnifying glass to draw shapes in a large format. Watch out for these strange giants!

 
Een wandeling, Plantsoen Sociologie met de Onkruidenier

Data: zondag 9 augustus en zondag 30 augustus, tijd: van 14:00 – 16:30 uur, leeftijd: 18+ jaar

Smartphone in de hand, handen uit de mouwen met Sander Veenhof

Datum: 14 augustus, diverse tijden en extra datum volgt

Augmented Reality workshop – Met onze smartphone binnen handbereik voelen we ons verbonden met heel de wereld. Maar terwijl we op gaan in onze schermen hebben we weinig oog voor de wereld om ons heen en de mensen in onze nabijheid. We worden zelf op afstand in de gaten gehouden, want we delen ons leven op social media en laten de kans op likes bepalen wat we wel en niet doen. Tijdelijk (of blijvend?) ontsnappen aan het kader dat de smartphone ons oplegt, is het doel van deze workshop. Met een augmented reality app kijk je door het scherm heen naar het Amstelpark, en krijg je toegang tot een ruimte waarin je vrij bent om van alles te doen. Mits je je aan de regels houdt. Maar die kun je dankzij de “IF this THEN I” app helemaal zelf bepalen.
–
Kunstenaar Sander Veenhof verkent al een geruime tijd het fenomeen augmented reality, maar dan niet met een focus op de technische aspecten, vooral de maatschappelijke kant heeft zijn interesse. Wat betekent het dat we ieder in onze eigen zelf in te richten parallele ruimte kunnen rondkijken? Wat is er mogelijk, en welke regels gelden er? Op basis van zelfgemaakte prototypes gaat hij werken met de deelnemende kinderen in het Amstelpark.
 

Maak een bewegend kunstwerk met zon, water en wind met Ronald van der Meijs 
Datum: najaar 2020
Ronald van der Meijs ontwikkelt de komende maanden een kinetisch kunstwerk op de vijver van het Amstelpark die werkt op wind en zon. Veel van zijn geluidswerken worden op allerlei verschillende manieren aangedreven door natuurlijke krachten.
Vraag je je wel eens af hoe een zonnepaneel eigenlijk werkt en wat je daar zoal mee kunt doen om een kunstwerk te maken? En wat te denken van die andere natuurlijke energiebronnen zoals wind en water !
Samen met de kunstenaar ga je onderzoeken op wat voor manieren er allemaal met de zon, water en wind kan worden gewerkt en hoe je zoiets in elkaar kunt zetten en jij bepaalt zelf hoe je daar geluid mee kunt maken. Denk daarbij aan kleine en zeer lichte wind turbines, compacte zonnepaneeltjes en waterpompjes. Precies wat de kunstenaar allemaal heeft gebruikt voor zijn nieuwste kunstwerk in het Amstelpark.
–
Ronald van der Meijs is beeldend kunstenaar van beroep en maakt allerlei kunstobjecten die je  kunt zien als machine achtige muziek instrumenten die alleen werken op energie die de natuur geeft.

Help mee, stem op Buzzbench 2.0 en PIT

Samen met de kunstenaars AnneMarie van Splunter en Karin van Dam wil Zone2Source de Buzzbench 2.0 en PIT in het Amstelpark installeren. Zone2Source zet zich in om het Amstelpark te positioneren als een park voor kunst en ecologie en deze kunstwerken passen daar heel goed in.
De gemeente stelt buurtbudgetten beschikbaar waarvoor bewoners en organisaties plannen kunnen indienen. In stadsdeel Zuid krijgen diverse gebieden elk een buurtbudget van € 100.000,-. Met dat geld kunnen plannen uitgevoerd worden. Hoe meer stemmen, hoe meer kans dat de Buzzbench 2.0 en PIT in het Amstelpark gaan komen. Stem op ons plan via buurtbudgetzuidbuitenveldertzuidas.amsterdam.nl/plan/16759
Lees verder voor meer informatie over de twee kunstwerken.
 
Buzzbench 2.0

De Buzzbench van AnneMarie van Splunter werd vijf jaar geleden, samen met Zone2Source, in het Amstelpark geplaatst. AnnaMarie ontwikkelde met een bijendeskundige dit sculptuur en tegelijkertijd bank en insectenhotel. Buzzbench bevind zich in het zonnige Dahliarama van het Amstelpark als onderdeel van een bijenlint door de stad.

Tour door Moon Gallery Garden

Elizaveta Glukhova en Anna Sitnikova, de curators van de Moon Gallery geven in deze video uitleg over hun project Moon Gallery Garden dat van 6 juni t/m 12 juli te zien is bij Zone2Source. De Moon Gallery is een reizende, mondiale tentoonstelling over kunstwerken die in 2022 naar de maan worden gestuurd. Voor het eerste is de tentoonstelling in Amsterdam te zien. In deze video vertellen ze over het project en gaan in op een aantal kunstwerken van onder ander Mark IJzerman en Mary Kuiper.

 
Video: Lee Ellickson
Meer informatie:
www.moongallery.eu/
zone2source.net/en/moon-gallery-garden-exhibition/

Linda Molenaar: artist in residence 2020

15 juni – 20 juli 2020 is Linda Molenaar artist in residence bij Zone2Source. Gedurende die tijd werkt zij van maandag tot en met vrijdag in de Orangerie, de prachtige plantenkas tegenover het Rietveldhuis / Zone2Source kantoor. Zone2Source is zeer verheugd dat we deze zomer de Orangerie weer mogen gebruiken en dat we Linda hier vijf weken lang te gast hebben als artist in residence. Vanaf half juli wordt de ruimte gebruikt in de tentoonstelling Exploded View. In 2017 voerde Linda haar performance Zwaanhals op in het Amstelpark, en toonde het werk De Maaltijd al eens in het Glazen Huis, in 1997 tijdens New Dutch Sculptors. Bekijk hieronder ook haar werk Tree Pose. Dit jaar ontving ze een individuele beurs van de Gottlieb Foundation in de USA.
Mijn werkplan bestaat uit het voortzetten op vele manieren van mijn onderzoek naar de ‘Verstilling’.  Het Amstelpark is een ideale plek voor dit onderzoek. De vrijheid, ruimte en gerichte concentratie die ik dan ervaar heeft weerslag in mijn werk, er ontstaat een productief klimaat waarin ik mezelf kan verrassen en binnen een bepaalde periode tot eindwerken te komen. Dit onderzoek groeit gedurende de periode en zal zichtbaar uitgestald worden voor publiek in de orangerie of te ervaring in het park zelf.
Overdag is Linda hard aan het werk, maar ze nodigt je uit na 16:00 uur langs te komen en (de vorderingen van) haar werk te bekijken. Ze werkt onder andere aan een wietblad van gevonden wielzakjes en aan een vleesetende plant met tanden. Vrijdag 17 juli van 16 – 17 speciaal open huis.
https://lindamolenaar.nu/

 
 

Wild Amsterdam, deltaplan biodiversiteitsherstel in Amsterdam

Prive rondleiding door de Zoo of the Future bij Zone2Source

We filmden een prive rondleiding door the dierentuin van de toekomst / Zoo of the Future in Zone2SOurce in 2020. De gids is Thijs de Zeeuw, een van de initiators van het Zoo of the Future project. De tour is ook beschikbaar in het engels.

Video: Lee Ellickson

Inademen. Uitademen. De kunst van het maken van een turfbal

24 uur online workshop “Inhale. Exhale. The art of making a peat ball, an earth sphere’, op 31 mei 2020

Op 31 mei is Jacqueline Heerema – die deelneemt aan ons artistieke onderzoeksprogramma Exploded View met een artistieke verkenning van de bodem in het Amstelpark – van plan om een ​​24-uurs online bodemworkshop te doen genaamd ‘Inhale. Exhale. The art of making a peat ball, an earth sphere’, wat je in het nederlands zou kunnen vertalen als ‘Inademen. Uitademen. De kunst van het maken van een turfbal, een aarden bol’.

Op Earth Day 22 april maakte ze een video genaamd ‘Matter of Time’. Tijdens deze video maakt ze een turfbal, om de tijdschaal van aarde te ervaren. Op 31 mei werkt Jacqueline in haar tuin thuis in Den Haag en probeert ze 24 uur lang online te communiceren met andere ballenmakers over de hele wereld.

Jaqueline schrijft: ‘Ik nodig je uit om overdag 10 minuten online mee te doen, terwijl we een aardbol maken en delen. Gemakkelijke instructies en link naar video “Matter of Time“, zie ook het Facebook-evenement.

Deze workshop maakt deel uit van het “24hr Online Global Peat-Fest”, geïnitieerd door het jonge internationale Re-Peat Collective om de aandacht te vestigen op de kwetsbaarheid van veengebieden over de hele wereld, zie: https://www.re-peat.earth

Je kunt je aanmelden aanmelden voor dit gratis evenement op https://re-peat.mn.co

Zone2Source toont astronautenpak tijdens Unlocked/Reconnected

Zone2Source zal op 1 juni meedoen aan de landelijke manifestatie Unlocked/Reconnected en een astronautenpak voor de ramen van het glazen paviljoen presenteren. Apollo Block 1 A1C is een astronautenpak van Cocky Eek en Johannes Sterk dat onderdeel is van Mission to the Moon, een performance project dat zich toelegd op de re-enactment van de Apollo 11 missie en andere hoogtepunten uit het Apollo programma.
We kiezen voor dit werk omdat het vragen stelt over onze huidige situatie: het astronautenpak zet vooruitgangsidealen over zelfmaakbaarheid, absolute controle en isolatie tegenover nieuwe idealen van verbondenheid,  verstrengeldheid en contaminatie, die wellicht belangrijker zijn voor het overleven op de beste en vooralsnog enige planeet die we  als aardbewoners hebben. Op 6 juni 2020 tijdens de opening van de tentoonstelling Moon Gallery Garden wordt er op onze locatie in het Glazen Huis in het Amstelpark een nieuwe episode van Mission to the Moon opgevoerd.

Apollo Block 1 A1C ruimtepak met Johannes Sterk

Open Call voor Multispecies storytelling

                                                          22 April 2020, Earth Day

Beste vrienden, beste aardbewoners,
Op deze 50ste Dag van de Aarde roept Zone2Source iedereen op om projecten, documentatie, gedichten, teksten, geluiden bij te dragen om samen met ons – als onderdeel van ons voortgaande programma – nieuwe verhalen te onderzoeken waarin we onze steden opnieuw kunnen verbeelden als een radicaal inclusieve intersoortelijke gemeenschap.
Nu we ons als mensen hebben teruggetrokken en er meer ruimte en stilte in de stad valt, zijn dieren niet alleen meer aanwezig maar krijgen mensen meer aandacht voor onze stedelijke metgezellen. Deze ervaringen, observaties en verhalen willen we verzamelen.
Het corona virus laat ons niet alleen zien hoe mensen over de hele wereld met elkaar verbonden zijn, maar ook hoe wij compleet verstrengeld zijn met andere levensvormen.
Nu mensen overal meer tijd vinden om de omgevingen in en rond hun tuinen, parken en balkonnen met nieuwe aandacht te onderzoeken roepen we iedereen op om aan ons onderzoek deel te nemen door nieuwe verhalen over een intersoortelijke samen-leving te vertellen.
Hoe kunnen we samen-leven, samen-werken en samen-ontwerpen opnieuw verbeelden in een stad die uit miljarden in plaats van miljoenen inwoners bestaat?
Stuur ons je foto’s, video’s, geluid, tekst, tekeningen, gedichten, geluidsopnamen, objecten of elke andere vorm van observatie en projecten via projects@zone2source.net
Wat doen we met het materiaal?
We verzamelen alles en maken het beschikbaar in een archief op onze website. Als we veel interessant materiaal ontvangen gaan we onderzoeken hoe we het een publiek archief kunnen maken dat onderdeel vormt van onze multi-species programma’s in het Amstelpark. In het archief staat een lijst met links naar observaties van over de hele wereld waarin natuur de steden overneemt en het hernieuwde bewustzijn van mensen.
Waarom doen we dit?
ZoneSource, platform voor kunst, natuur en technologie in het Amstelpark, ontwikkelt een meer-jaren onderzoeksprogramma om ons anders af te stemmen op andere levensvormen en een toekomstige samenleving kunnen verbeelden waarin leven in plaats van de mens de centrale waarde is.  Ondanks de moeilijke omstandigheden waarin Covid-19 ons plaatst, biedt deze tijd van sociale afstand ook mogelijkheden voor hernieuwde connecties. Terwijl we op zoek zijn naar nieuwe manieren om ons met elkaar te verbinden, laten we ons ook richten op onze niet-menselijke medebewoners om gezamenlijk te werken aan nieuwe verbeeldingen voor de toekomst.

Hoe speculatief ontwerp speelt met de realiteit. En andersom

Hoe speculatief ontwerp ineens speelt met de realiteit. In een update uit het Amstelpark hebben we veel en ook goed nieuws van onze projecten o.a. over hoe je de Zoo of the Future kunt bekijken vanaf thuis én kunt bijdragen, check het in onze Zone2Source update.

Zoo of the Future wordt Quarantine Zoo

14 maart 2020 – In overleg met ZOOOF team is vanmiddag besloten dat in verband met de corona crisis de tentoonstelling Zoo of the Future tot nader order alleen vanaf buiten Het Glazen Huis  te zien zal zijn. We hebben ook besloten ZOOOF tot 14 juni te verlengen. We hopen bezoekers vanaf 1 juni weer te verwelkomen en op zondag 14 juni het publieke debat te organiseren. Check de komende tijd onze updates.
Zoo of the Future heet nu Quarantine Zoo en is van buitenaf zichtbaar. Door optimaal gebruik te maken van de transparantie van het gebouw willen we iedereen die naar het Amstelpark komt toch een kans geven de dierentuin van de toekomst te zien en mee te maken. Via de website bieden we footage vanuit de maquette die voor het raam en online zichtbaar is.

Zie ook https://zooofthefuture.com

“50% van de park ervaring is onzichtbaar, interview met Marjolijn Boterenbrood

50% of the park ervaring is onzichtbaar, Anh Dinh interviewt Marjolijn Boterenbrood
Zone2Source werkt aan een nieuwe kaart van het Amstelpark. Een kaart met bestaande kunstwerken en met de artistieke resultaten en inzichten van kunstenaars die de afgelopen tijd met Zone2Source in het park werkten. Wat is een beter startpunt dan de alternatieve kaart die Marjolijn Boterenbrood een paar jaar terug ontwikkelde? Anh Dinh (Engelstalig, Vietnamees) ging op bezoek bij de kunstenaar. 
Helaas was ik er in 2015 en 2016 niet bij toen Marjolijn haar onderzoeksproject Parksporen deed en ruim een jaar lang het flora-fauna ecosysteem in het Amstelpark onderzocht. Haar kunstproject, en met name de prachtige kaart Parksporen die in ons kantoor ligt, [en die hier te downloaden is: Kaart Amstelpark Parksporen (voorkant, pdf)] viel me ​​altijd al op. Ik besloot Marjolijn te bezoeken om wat meer inzicht te krijgen in Parksporen en de andere projecten die ze presenteerde bij Zone2Source.

Olifanten en een matrozenvader
Op een winderige februari-middag bezocht ik het atelier van Marjolijn in een rustige, mooie buurt vlakbij ARTIS. Marjolijn verwelkomt me hartelijk en vertelt trots dat ze vaak vanuit het raam naar olifanten kijkt. Het eerste wat me opviel was het aantal en de variaties van allerlei soorten kaarten en kunstwerken die in haar atelier hangen.
Dat leidde meteen tot een gesprek, want in Parksporen creëerde Marjolijn een alternatieve kaart van twee parken – Amstelpark en Gijsbrecht van Aemstelpark. Samen verbinden de parken ecologisch het Amsterdamse bos met de Amstel in het centrum van de stad. De ondertitel van de kaart – “Deze schatkaart ontvouwt het leven onder het oppervlak van de parken en de verbazingwekkende processen die zich daar afspelen” – suggereert dat het project inzoomt op de microscopische ecosystemen onder de grond. Gevormd door deze ecosystemen, worden de paden niet alleen gedefinieerd als looppaden, maar ook als sporen van de flora en fauna die kan worden ervaren via meerdere sensorische paden: zien, horen, ruiken, aanraken, proeven. De kaart en een bijbehorende blog was het eindresultaat van het werk van Marjolijn.
Natuurlijk kaarten maken
Marjolijn groeide op met zeekaarten door de vele zeereizen die ze met haar vader maakte. Weten waar je bent op zee is van levensbelang om niet op een zandbank of een rots te belanden. ‘Kaarten zijn in zekere zin persoonlijk voor mij. In mijn manier om de wereld te begrijpen, zijn kaarten een navigatiemethode, een communicatief middel en een educatief hulpmiddel. Al deze functies hebben van de kaart met succes een nieuwe lens gemaakt om het Amstelpark te bekijken. De kaart presenteert voornamelijk onzichtbare elementen van de natuur van het Amstelpark: de onder de grond verborgen wezens die 50% van de parkervaring uitmaken. ”

Kaart Amstelpark Parksporen Marjolijn Boterenbrood (6,5 mb, pdf )

De kaart legt heel minutieus alle kenmerken van het Amstelpark vast, waarbij Marjolijn zelf onderzoek deed en ook water- en bodemwetenschappers en vogelexperts inschakelde. De kaart is interactief, omdat het niet alleen bezoekers de weg wijst, maar ook aanwijzingen geeft over een volledige ervaring van het park en naar verborgen of minder aantrekkelijk leidt. Het instrueert je bijvoorbeeld om naar een specifieke locatie te komen en te zoeken naar een worm onder je voeten of om het geluid van de zee te horen door te luisteren naar het geluid van wind die door bomen ruist. De activiteiten zijn niet alleen gecategoriseerd op zintuigen, maar ook op de maanden van het jaar. Aangezien de natuur van het Amstelpark vijf jaar na het project nauwelijks is veranderd, is de alternatieve kaart nog steeds actueel en kan je nog steeds met de aanwijzingen het Amstelpark ontdekken. De laatste exemplaren van de oorspronkelijke oplage van 700 stuks vonden we onlangs terug. Als Zone2Source open is (vanwege de corona crisis waarschijnlijk weer na 1 juni 2020) kun je een kopie ophalen. Of download de kaart met de link.
Diner van bloemen
Verzamelde zaden op hangende vellen papier, discussies, workshops, tekeningen, diners gemaakt van bloemen en kreeften die in het park worden gevonden en verkenningswandelingen met kinderen, het waren allemaal onderdelen van Marjolijn’s aanpak om contact te maken met het publiek. Het leidde tot de kaart Parksporen (2015) en kunstwerken in de tentoonstellingen Groeiende materie (2015), Air, Water, Soil (2016) en Mapping the Ground, Grounding the Map (2018). Alles samen opende een breder gevoel van natuurbeleving en voegde een extra laag toe aan de visuele verbeelding van het park.
De grond en menselijke interacties
Bij het bespreken van het onderwerp van haar onderzoek – de grond, legde Marjolijn uit dat de humuslaag belangrijk is om de fauna een leefgebied te bieden om CO2 af te breken voor mineralen. Binnen de humus verbindt en verbindt de schimmel zich met de wortels. Hoe rijker de humus is, hoe beter de omgeving klaar is om de gezondheid te herstellen en contact te maken met de bewoners. De bodem vertegenwoordigt daarom de minuscule dynamiek van de omgeving van een stad.
Voetballen boven een ecosysteem
“Kinderen waren uit de eerste hand betrokken bij de activiteiten, verzamelden insecten en hielden hun sporen op papier bij om een ​​nieuwe kaart te maken. Kinderen staan ​​erg open voor nieuwe benaderingen van kunst en natuur. Ze zagen mijn kunstwerken en presentatie als natuurlijk, terwijl volwassenen ze abstract en moeilijk te accepteren zouden vinden. Het suggereerde dat kinderen een breder scala aan verbeeldingskracht en aanvaardbaarheid tonen, terwijl volwassenen de natuur en kunst min of meer erkennen vanuit een ingelijst en vooropgezet perspectief. ”
Deze kloof in perceptie laat zien dat de projecten van Marjolijn nuttig zijn bij het onderwijzen van kinderen over de natuur en het aanzetten van volwassenen om hun vooroordeel over de omringende wereld in twijfel te trekken. “Tegenwoordig hebben kinderen een slapende relatie met de natuur. Ze spelen hockey of voetbal op het gras zonder te weten dat er een rijk ecosysteem onder hen speelt. In tegenstelling tot grote dieren zoals olifanten en leeuwen, zijn de platforms voor de microscopische wezens beperkt, hoewel ze allemaal even belangrijk zijn bij het balanceren van het ecosysteem en de voedselketen. De onwetendheid van de microscoopomgeving leidt ook tot een gebrek aan bewustzijn van de afnemende microscopisch kleine populatie, die Marjolijn met haar projecten hoopt om te gooien. ”
Een meer intieme relatie met het park
In het kader van Zone2Source’s nieuwste programma Tuinbazen, georganiseerd door Irene Fortuyn en Ketter & Co., dragen Marjolijns inzichten over haar project bij aan de draad van parkbeheer en natuurbehoud. Moeten we een meer intieme relatie met het park opbouwen door dieper in de natuur te kijken, inclusief de onzichtbare levens? Hoe werkt de multi-sensoriële ervaring in onze perceptie en waardering van een ideaal park? Met dat gezegd, komt parkmanagement niet langer neer op het alleen verzorgen van de fysieke uitstraling van het park, maar ook het begrijpen en verbinden met het park in verschillende ecologische dimensies en zintuiglijke niveaus.
Mensen versus landschap
Het volgende plan van Marjolijn is om te onderzoeken en in kaart te brengen hoe mensen omgaan met de natuur in andere delen van de wereld om het idee om te zetten dat de mens het landschap bezit in het landschap de mens bezit. In 2021 neemt ze deel als artist in residence in Vlieland waar ze golven, getijden en windbewegingen zou gebruiken om tekeningen te maken. Het project correleert op interessante wijze met de naam van het eiland, waarbij ‘Vlie’ zich vertaalt in ‘huidig’. Anders dan dat, denkt ze eraan om Parksporen over te dragen naar andere parken in Amsterdam of zelfs in het buitenland, waar exotische klimaten en culturen resulteren in ecosystemen en standpunten die veel anders zijn dan Nederland.
Marjolijn waardeert het één jaar durende project bij Zone2Source met de voldoening en rijkdom die ze heeft opgedaan. Marjolijn beëindigde ons gesprek en hoopte dat het project niet alleen toen, maar ook nu nieuwe nuances aan de parkbeleving toevoegde.
Lees hier meer over Marjolijn Boterenbrood’s Artist Blog over haar project.
 
Anh Dinh doet momenteel haar MA Kunst en Cultuur aan de UvA. Ze is een internationale student uit Vietnam en stagiair bij Zone2Source (2019-2020).

Reading by Osmosis van Sema Bekirovic

Op 20 januari 2020 presenteerde kunstenaar Semâ Bekirović haar boek Reading by Osmosis – Nature Interprets Us op ICI Berlijn (verslag en foto staan op ICI website en via de readingbyosmosis website). Het boek is een ontwikkeling van Bekirovic’s onderzoeksproject Reading by Osmosis in Zone2Source in 2019, waar de kunstenaar werkte met kunst gemaakt door niet-menselijke acteurs, zoals dieren, bomen, wind en andere natuurlijke processen.

Zone2Source is verheugd dat Bekirović haar onderzoeksinspanningen met succes heeft afgerond. We hopen Bekirovic’s Reading by Osmosis op te nemen in ons plan voor een boekpresentatie waarin enkele boekprojecten worden geïntroduceerd die voortkomen uit de samenwerking met Zone2Source. Blijf op de hoogte voor meer informatie.
Lees meer over Reading by Osmosis van Semâ Bekirović in Zone2Source, bekijk haar website, lees meer over het boek of koop het boek via NAI uitgevers.

Terike Haapoja en de Sonic Acts Academie

De Finse kunstenaar Terike Haapoja toonde in 2019 samen met Laura Gustafsson de geluidsinstallatie Waiting Room in Zone2Source. Tijdens de Sonic Acts Academie (van 21 – 23 februari) geeft ze een lezing over haar werk waarin ze centraal stellen van de mens ter discussie stelt.
Lees hier meer
 

Video van Alice Smits in Bioart Society tentoonstelling in Helsinki

Vanaf 12 december tot 31 januari 2020 organiseert de Bioart Society in Helsinki de tentoonstelling “Time and River are alike” met daarin ook werk van Zone2Source directeur en curator Alice Smits.
De Bioart Society presenteert in de SOLU tentoonstellingsruimte een tentoonstelling over de art&science residency Ars Bioarctica  die zij sinds 2009 organiseren in het Kilpisjärvi Biological station in het Finse poolgebied Sápmi. Sindsdien hebben 204 kunstenaars, onderzoekers en transdisciplinaire groepen aan de Ars Bioarctica meegedaan.
Alice Smits, maakte in 2018 deel uit van een werkgroep Field_Notes. Haar bijdrage aan de tentoonstelling is de video Tracing the Land, waarin ze een beeld geeft van het uitgebreide veldwerk van de groep en zichzelf. Andere kunstenaars die werk tonen in de tentoonstelling zijn Leena en Oula A. Valkeapää, Tarja Tella, Silvia Ploner en Nicolas Perret.
     
     

 

Het werk komt thuis – een gesprek met Adi Hollander en Claudio Baroni

Een ontmoeting met Adi Hollander en Claudio F. Baroni, door Anh Dinh (Zone2Source Communicatie Intern)
Op een mooie zondagmiddag ging ik naar The Body Imitates the Landscape, vergezeld door tientallen families en andere bezoekers die graag de tactiele werking van de installatie wilden ervaren. Terwijl bezoekers het werk verkenden, had ik een inzichtelijk gesprek met beeldend kunstenaar Adi Hollander en de componist Claudio F. Baroni over hun project en over het ’thuiskomen’ in Zone2Source.

Inspiratie en ontwikkeling
Hollander legde uit dat het werk startpunt was van het Japanse boek Karada (Body) van Michitaro Tada, een sociaal-cultureel-fysiek essay over de ‘School of the Body’. Het boek inspireerde hen om een ​​werk te creëren dat het bewustzijn van het lichaam triggert. Ze vertaalden de tekstuele ervaring van het lezen van dit boek in een zintuiglijke ervaring. De structuur van het boek van 11 hoofdstukken vormde het raamwerk van de muzikale compositie van Claudio Baroni.
De installatie bestaat uit meer dan twintig objecten in de ruimte. Hollander en Baroni gaven zichzelf bepaalde regels bij het realiseren van het werk. Zo wilden ze het idee van spelen integreren, en ruimte bieden aan het publiek om de onuitgesproken regels van de ‘concert-cultuur’ te doorbreken. En ze wilden gelijktijdig publieke en individuele ervaringen bieden, als onderdeel van Adi’s doorlopende artistieke onderzoek binnen het collectief Public Space with a Roof, en  reageren op John Cage’s ideeën over de verantwoordelijkheid van het publiek.
Deze regels brachten de artiesten ertoe een ‘podium’ te creëren voor het publiek in plaats van voor de muzikanten, en het te presenteren als zowel geluidsinstallatie, als op een aantal locaties als een live-uitvoering. Ze verlieten het conventionele concertpodiumformaat, waarbij het publiek passief bezig is met het werk. Ze gebruikten het idee van een speeltuin met het publiek als performers, die de ruimte creëerden en regeerden door hun interacties met het werk. “Je aanwezigheid ​​en de manier waarop je in die ruimte beweegt, geven leven aan het werk. Tegelijkertijd geeft het werk je de mogelijkheid om te sturen” zei Hollander.
 

Onderdompelen
De installatie in Zone2Source bestond uit 17 grote opblaasbare modules en 60 kleine houten banken met in totaal 180 luidsprekers. Ieder component van de installaties heeft een andere tactiele kwaliteit en een ander geluidstimbre.
Terwijl buiten het zonnetje schijnt, nodigen de speelse objecten en hun verschillende vormen me uit om me erin onder te dompelen. Ik onderga de immersieve ervaring, liggend op de comfortabele, zachte en warme watermatras van het object. Geluidstrillingen gaan door mijn lichaam, een effect dat Hollander vergeleek met een geluidsdeken in een concertzaal. In deze Japanse Zen-tuin dwaal ik even helemaal af in de voelbare geluiden. Ik kijk om me heen en begrijp nu beter wat Hollander bedoelt als ze zegt dat de objecten fungeren als een uitkijkpunt van waaruit het publiek het werk kan ervaren terwijl ze “een van de artiesten of choreografen worden.

Gefluister
Baroni legde uit dat de essentie van zijn muziek een ‘fluisterende stem’ is, waarvan het script is gebaseerd op teksten die zijn geciteerd en geabstraheerd uit het boek van Tada. De fluisterende stem wordt veel meer als ruis dan als melodie waargenomen en wordt ook wel ‘niet-stemhebbende spraak’ genoemd om hem te onderscheiden van normale spraak. De compositie is geschreven om de verborgen harmonieën te onthullen die in normale spraak bestaan, en om in het werk de spanning uit te drukken tussen de stroom van ‘niet-stemhebbende spraak’ en deze aanhoudende harmonieën die naar boven komen door muziekinstrumenten, inclusief fluit, basklarinet, contrabas, elektrische gitaar, piano en percussie.
Het werk komt thuis
De installatie kwam naar Zone2Source na te zijn tentoongesteld op drie andere locaties, waaronder Dutch Design Week in Eindhoven en November Music in Den Bosch. Beide kunstenaars zagen Zone2Source als de perfecte locatie. Vooral voor Hollander was het als “een cirkel sluiten en het werk naar huis brengen”. Thuis in de zin dat ze eerder werk in Zone2Source presenteerde tijdens de groepstentoonstelling Resonant, die de voorstudie toonde van dit project, maar ook thuis in de zin van weer in een ruimte voor beeldende kunst te zijn, in plaats van locaties waar de nadruk lag op design of muziek.
Beide kunstenaars koesteren de natuurlijke omgeving van het Amstelpark dat Het Glazen Huis als het ware omhult. Ze vonden de mystieke reflectie van het licht op de glazen wanden heel bijzonder, zeker als de nacht dichterbij en het lijkt alsof de tentoonstelling voorbij de muren gaat.

Geen universele aanpak
De gezamenlijke ambitie en inspanningen van de kunstenaars werden goed ontvangen door het publiek gedurende de drie weken dat hun werk te zien was in Zone2Source. Honderden bezoekers [uiteindelijk meer dan 850, red] luisterden naar de muziek en voelden de trillingen door de bedden met hun hele lichaam. “In de verschillende locaties waar deze installatie te zien was,” voegde Hollander eraan toe, “zag ik niet een universele benadering van het werk. De een raakte een object met één vinger aan en vertrok, anderen gingen gewoon zitten en observeerden, terwijl anderen helemaal tot rust kwam en de halve dag op een object bleven liggen”.
Als er iets is, deelt het publiek de ruimte binnen het werk. Dit veelzijdige publiek is ook waar de partners naar streefden. Terwijl Hollander het beschreef als een inspiratie voor openbare debatten en uitwisselingen over sensatie, voegde Baroni de tentoonstelling toe “opent een nieuw gevoel van horen” en laat de deur open voor meer om ontdekt te worden.
Verder lezen
Je kunt meer lezen over de ideeën en concepten van The Body Imitates the Landscape, inclusief een lijst met locaties waar het werk in 2020 wordt getoond via de website van de kunstenaar.
De CD The Body Imitates the Landscape. For tape, transducer speakers & ensemble is gecomponeerd door Claudio F. Baroni, opgenomen door MAZE ensemble en uitgegeven door Unsounds
                     

Meer dan 250 bezoekers tijdens openingsweekend

Op zaterdag 16 november hebben kunstenaars Adi Hollander en Claudio F. Baroni hun geluidsinstallatie ‘The Body Imitates the Landscape’ in Zone2Source / Het Glazen Huis geopend. In dit eerste weekend bezochten meer dan 250 bezoekers de tentoonstelling.

De interactieve tentoonstelling verwelkomde bezoekers van alle leeftijden die nieuwsgierig naar muziek luisterden met behulp van hun hele lichaam. Jongere bezoekers toonden bijzonder enthousiasme bij het uitproberen van verschillende posities op de waterbedden, terwijl anderen de luisterervaring gemeenschappelijk maakten door samen te werken met partners. De verlichte bedden, de vibratie van geluid, de fluisterende vertelling tegen de rijke natuur van het Amstelpark droegen allemaal bij aan een opwindende maar toch ontspannen ambiance.

 

Naarmate de nacht viel, werd de installatie nog magischer, waardoor meer voorbijgangers van buiten werden aangetrokken en anderen lang bleven hangen om de verschillende geluidsmeubels te proberen.

De tentoonstelling duurt 3 weekenden tot 1 december met workshops op werkdagen van maandag tot en met donderdag.

Presentatie Smart Hybrid tijdens Smart Culture Conference

Zone2Source collaborated with many other artists and scientists from the Free University of Amsterdam, Gerrit Rietveld Academy, V2_Lab for the Unstable Media, and Waag Society to deliver the presentation “Smart Hybrid forms: Addressing ecological challenges by blurring the lines between biology and technology.” The presentation is part of  the Smart Culture conference, taking place on November 6, 2019 with a focus of how technology impacts human life.
You can find a more detailed program here.

Tastbaar Geluid – Workshop deelnemers gezocht

Op weekdagen (18-21 en 25-28 november) nodigt kunstenaar Adi Hollander kinderen, senioren, slechthorenden en andere geïnteresseerden uit om gratis luisterworkshops te gebruiken met behulp van haar speciaal ontworpen waterbedden om met je hele lichaam te “luisteren” in plaats van alleen via je oren.

Hollander doet onderzoek naar de tactiliteit van geluid en het gebruik van geluidstrillingen om spraak en begrip ​​te verbeteren. Ze creëert ook een archief van geluiden die je als trilling kunt herkennen. De kunstenaar, zelf gedeeltelijk slechthorend, bestudeert door haar werk hoe dove kinderen spelen en reageren op geluid en muziek als trillingen.
De workshops over tastbaar geluid staan ​​open voor individuen en groepen en ze zijn gepersonaliseerd en houden rekening met de interesses van de deelnemers, zoals het leren herkennen van geluiden, muziek of het voelen van de fysieke beweging van je eigen-, of de stem van een ander. Workshops zijn op afspraak en duren een tot twee uur.
Deelnamekosten: gratis
Datums: 18-21 en 25-28 november
Adres: Zone2Source (Het Glazen Huis), Amstelpark, 1083 HZ Amsterdam
Neem contact op om een ​​afspraak te maken
Contact informatie:
aholl-studio@gmail.com (Engels)
communicatie@zone2source.net (Nederlands)
Voor meer informatie kunt u ook bellen met Michel Langendijk via 06 4096 3010

Adi Hollander bij Dutch Design Week en Zone2Source

Dompel je tussen 16 t/m 1 december bij Zone2Source onder in The Body Imitates the Landscape, een elektronische klanktuin met waterbedden en bankjes van de kunstenaar Adi Hollander en componist Claudio F. Baroni. Binnen in deze relaxplekken zijn speakers gebouwd die muziek in klankvibraties vertalen. Vibraties die je als rustende bezoeker door je hele lichaam voelt. Je hoort niet alleen de muziek, maar je voelt hem ook. Een sensatie die door jong, oud, goed- en slechthorend publiek kan worden ervaren, aldus de makers.
In oktober geeft Adi Hollander al een preview van dit werk tijdens de Dutch Design Week. Ze toont daar ook nog twee andere modules van werk dat de materialiteit van geluid onderstreept. Het werk is te zien in het Klokgebouw als onderdeel van de Embassy of Health een samenwerking van Philips, Maxima Medisch Centrum, Stimuleringsfonds Creatieve Industrie, U Create en de Waag.

Parkdialoog Tuinbazen op 7 november 2019

Dialoog over het park als tuin voor iedereen

Eerdere parkdialogen

Een eerder parkdialoog vond plaats op 21 september 2019

Tegen het antropoceen – T.J. Demos in gesprek met Alice Smits

18 september 2019 – Hij produceert in onverklaarbaar tempo veelgeprezen boeken over de relatie tussen kunst en klimaatverandering. Op 19 en 20 september 2019 geeft T.J. Demos lezingen in Nederland; op de Rijksakademie en in Het Nieuwe Instituut. Alice Smits (directeur van Zone2Source) sprak eerder voor Metropolis M met hem over wat de kunstwereld te doen staat met betrekking tot de klimaatverandering.
Lees het artikel ‘Tegen het Antropoceen – in gesprek met T.J. Demos – Reflections #19’ op Metropolis M 

Smart Hybrid Forms ontvangt NWO Smart Culture Grant

Zone2Source is samen met de Vrije Universiteit, Rietveld Academie, de Waag Society en V2_ onderdeel van een consortium dat de NWO ISA Smart Cultures grant 2019 heeft ontvangen. Deze tweejarige subsidie ​​heeft tot doel verbanden te leggen tussen innovatieve artistieke en culturele praktijken en wetenschappelijke en maatschappelijke kwesties. We ontvingen de subsidie ​​voor ons samenwerkingsproject ‘Smart Hybrid Forms’ rond de vraag of een AI een plant kan zijn.
Špela Petrič, met wie we in 2017 een solotentoonstelling presenteerden, is een van de twee kunstenaars die als artistiek onderzoeker samenwerkt met wetenschappers in het Hybrid Forms Lab aan de VU. Alice Smits, directeur van Zone2Source, is als onderzoeker aan de Rietveld Academie bezig met het bestuderen van deze nieuwe kunstwetenschappelijke methoden en de filosofische implicaties van plantrepresentaties.
Zone2Source zal het onderzoek volgend jaar presenteren in onze residenties van Machine Wilderness-kunstenaars in Artis en eind 2021 een tentoonstelling organiseren in Zone2Source / het Glazen Huis, in het Amstelpark.

Vacature Stage Communicatie & PR

1 juli 2021 – Zone2Source is een internationaal podium voor Kunst, Natuur & Technologie. Wij zijn gevestigd midden in het prachtige Amstelpark in Amsterdam. Samen met kunstenaars presenteert Zone2Source projecten in en buiten het park die een nieuwe relatie tussen mens, techniek en natuur onderzoeken.
Al onze tentoonstellingen in Het Glazen Huis en Orangerie en andere projecten (zoals in 2022 in Artis) ondersteunen  we met een uitgebreid scala aan communicatie-activiteiten. We willen graag dat nog veel meer mensen Zone2Source en onze tentoonstellingen leren kennen. Daarom zijn we vanaf september (en ook weer in januari 2022) op zoek naar een:

Stagiaire Communicatie, PR en publiciteit

16 tot 24 uur per week (in overleg)
Zoek je een stage- of werkervaringsplek waarin je ervaring opdoet met communicatie in de praktijk? Waarin je je skills in Facebook en Instagram, Mailchimp en WordPress uitbreidt? Of wil je juist meer de diepte in en zelf inhoudelijke content creëren over kunst, natuur en wetenschap? En zou je daarbij willen werken vanuit een kantoor middenin een park met zicht op groen, konijnen, fazanten en ook regelmatig een eekhoorn?
Zone2Source is op zoek naar een medewerker communicatie die meewerkt aan de bekendheid van de organisatie, bijdraagt aan onze social media kanalen en het contentbeheer van de website. Je werkt daarbij direct samen met de senior communicatie coordinator en met de artistiek leider. De exacte invulling en het zwaartepunt van de stage of werkervaringsperiode kunnen we in overleg samen afspreken. In ieder geval werk je mee aan onze aanstaande tentoonstelling Kebun Sejarah (Garden of History) door Kevin van Braak i.s.m. Indonesische kunstenaars, en aan de voorbereidingen van de Shadow Floriade in 2022.
Jouw belangrijkste taken

• Je werkt mee aan het ontwikkelen van een op Zone2Source toegesneden cross-mediale communicatie, waarin sociale media een belangrijke rol spelen.
• Je werkt -als je wilt- mee aan het genereren van publiciteit en bouwt waar mogelijk het persnetwerk uit.
• Je bereid teksten voor en levert content voor drukwerk, advertenties, nieuwsbrieven, website en sociale media.
• Je werkt samen met kunstenaars, ontwerpers, fotografen en projectpartners.
• Je denkt mee over signage en creatieve manieren op het publiek in en buiten het park te bereiken
• Daar waar mogelijk werk je mee bij openingen en andere inhoudelijke activiteiten.

Wij vragen het volgende

• Relevante opleiding (HBO of WO).
• Vaardig en secuur in Nederlands en/of Engels, zowel verbaal als schriftelijk.
• Affiniteit met cultuur en hedendaagse kunst.
• Aantoonbare kennis en affiniteit met communicatie en/of marketing.
• Goede teamworker, met een gevoel van eigen verantwoordelijkheid.
• Beschikbaarheid voor minimaal twee dagen per week (bij voorkeur maandag en donderdag).

Indien je stage meer uren moet omvatten is dit bespreekbaar. Er is werk genoeg.
Wij bieden

• Een prachtige werkplek, midden in het Amstelpark (op loopafstand van Station RAI).
• Een inspirerend artistiek programma.
• De kans om op veel verschillende gebieden praktijkervaring op te doen met communicatie, PR en publiciteit.
• Een informele werksfeer waarin je wordt beschouwd als volwaardig collega.
• De ruimte om ook andere facetten van het werken bij een culturele instelling te leren kennen.
• Begeleiding van een deskundig adviseur communicatie en PR met een groot netwerk.
• Een stagevergoeding is beschikbaar, de hoogte hangt af van het aantal dagen en de precieze invulling van de stage / werkervaringsplaats (op basis van 300,- bij een full time stage van 5 dagen).

Interesse?
Om te solliciteren naar deze functie stuur een cv en korte motivatie naar communicatie@zone2source.net, liefs zo snel mogelijk maar uiterlijk voor 9 augustus. Als het lukt hebben we de eerste gesprekken direct in de 1e week van juli, en anders in de loop van augustus. Wil je eerst nog wat meer informatie of heb je specifieke vragen, neem dan voor 9 juli of na 9 augustus contact op met onze communicatieadviseur Michel Langendijk per email of via 06-40963010. En check natuurlijk even onze website www.zone2source.net.

Internship Communication

This position is the autumn of 2021 also available for an English speaking person. We welcome your application! Give Michel a call if you have any questions regarding this position.

Waiting Room in dagblad Parool

9 september 2019 – Vandaag verscheen “Soundtrack van beeldloze horror”, een recensie over onze nieuwe   tentoonstelling Waiting Room. Maarten Busser bezocht de tentoonstelling en sprak met de makers.

“Buiten ligt het Amstelpark er rustig bij, maar binnen krijsen de varkens. Je zult ze echter nergens zíén in het glazen huis van expositieruimte Zone2Source. Ze maken namelijk deel uit van het geluidskunstwerk Waiting Room van het Finse duo Gustafsson & Haapoja, oftewel beeldend kunstenaar Terike Haapoja en schrijver Laura Gustafsson. Daarvoor werkten ze samen met sounddesigner en landgenoot Jaakko Autio, die opnamen maakte in het deel van een slachthuis waar de varkens verbleven voordat ze de volgende dag gedood zouden worden.

Met behulp van zestien speakers wordt een overtuigend, ruimtelijk geluidsbeeld neergezet; wanneer er plots een varken hard lawaai begint te maken, draai je automatisch je hoofd die kant op – om vervolgens niets te zien. Waiting Room lijkt behoorlijk op de ongemakkelijke soundtrack […].

Špela Petrič (SI) winnaar bij Ars Electronica 2019

6 september 2019 – We zijn trots dat Špela Petrič (SI) de Award of Distinction heeft gewonnen tijdens de Ars Electronica 2019. In 2017 exposeerde zij in Zone2Source tijdens “Trust me, I’m an Artist”, een tentoonstelling die we met de Waag ontwikkelden. Samen met Zone2Source ontwikkelde Špela het werk PHYTOTERATOLOGY.
Onder de titel Confronting Vegetal Otherness presenteerde Špela Petrič  op de Ars Electronica (6 – 9 september 2019) naast Phytoteratology, ook de werken Skotopoiesis en Strange Encounters.
Phytoteratology
Produced by: Zone2Source, Amsterdam (NL) 
Design: Miha Turšič
Engineering: Scenart 
Scientific supervisers: Dr. Remko Offringa and Dr. Omid Karami (Sylvius Laboratory – Leiden University) 
Supported by: Stimuleringsfonds, Amsterdams Fonds voor de Kunst, Ministry of Culture of the Republic of Slovenia
www.spelapetric.org

Zone2Source en Neal White tijdens ITGWO 2019

28 augustus 2019 – Samen met de kunstenaars Neal White, Jasper Coppes en Sema Bekirovic realiseert Zone2Source op uitnodiging van het Into The Great Wide Open festival (29 augustus – 1 september 2019) drie nieuwe werken op Vlieland. De kunstenaars schreven ook een blog. Onderstaande tekst van Neal White verscheen oorspronkelijk op de site van ITGWO.
 

Kunstblog: Tiny Love Songs (All our futures are scalable)

Op Into The Great Wide Open presenteert de Britse kunstenaar Neal White samen met technicus Erik Kearney het project Tiny Love Songs (All our futures are scalable). Het duo behandelt de geluiden van de natuur daarin als liefdesliederen van andere soorten. In het werk, dat één keer per uur te ervaren is, is een groeiend koor te horen van klanken die geïnspireerd zijn door een wel heel klein liefdeslied: dat van de mug. Hieronder vertelt Neal over de totstandkoming van het werk.
Lees hier ook de kunstblog van Jasper Coppes en Sema Bekirovic
 

Kunstenaar Neal White reflecteert op Possible Futures

Vlieland in May was a rather windy event. ‘Here Comes the Summer’ was in the path of a strong and unrelenting wind coming down off the North Sea. Not only did it make the weather unsettled, it seemed to unsettle the natural environment; birds, and insects had largely gone to ground. It is difficult to stay in flight if you are small, and any wind can force a moth or a mosquito to take shelter. Here amongst the woodland, there was plenty of hiding places amongst the pine and birches. Although a seemingly natural shelter, this woodland is in fact largely planted as a form of wind-break, a geomorphological anchor to stop the further erosion or movement of the dry, sandy soil of the island itself.

Hunkering down in the dunes around the log burners and listening to music in the huddling crowds, I started to think further about how we develop our own musical tastes, the kinds of music we like individually, and the role this plays in our emotional, personal and then social lives. I wondered then about the sounds and calls of creatures that live at a very different scale to us, and how we might understand their songs. In particular I started to think a form of life that has been on my mind a lot recently, insects. As we know, the use of pesticides and other chemicals, as well as changes to habitat, has had a very significant impact on populations of bees, wasps, flies, moths and other flying insects across Northern Europe. I wondered what has been lost to nature, as the tiny love songs of their own species fall silent.

As an artist, I have become increasingly interested in the shift from natural to post-natural environments. By this I mean not only how we alter the natural world indirectly as humans through our own activities, or in terms of climate change, but how we are starting to directly alter life itself, at a molecular level. And so, I was reminded of a genetically modified mosquito I had stumbled across in some recent research into post natural organisms being developed in the UK – the Friendly MosquitoTM – aka Aedes aegypti.

This new form of life, a genetically modified organism, is now being released in its millions into the wild globally (Brazil, Cayman Islands, Panama etc) in the valuable attempt to halt the spread of viruses such as Zika, Dengue etc. Mosquitos love songs are generated by the very high frequencies of their wing beats, as they tune to one another in the hope that can couple in mid-air. For this creature however, their love song is futile.

The organism is designed by Oxitec is anti-evolutionary, due to the very specific genetic modification that has taken place. The offspring of the Friendly Mosquito do not live, and so the cycle of their lives ends. It is clearly a biomedical advance, that can potentially halt the spread of deadly pathogens through the planned local extinction of a species for which we have little emotional attachment, except perhaps a justified fear and loathing. However, it is a new form of life whose love song is full of tragedy.

So, along with my current collaborators at Office of Experiments; Erik Kearney and Bill Thompson, we are bringing to the island an audio-visual work, whose regular hourly schedule is marked out both by the love song of this new form of mosquito, but also the silence that falls between its song.

Erik and I are currently building a number of units, that use custom built electronics to track overhead GPS satellites to time themselves exactly to play together on the hour. Each unit, independent yet connected is programmed to render through sound and light one part of a composition being developed by Bill. We have been studying research papers and recordings of the tiny Aedis Aegypti and are using the frequencies and resonant pitch of the mosquito to create this new work. The difference between these two elements of the project, the science that lead to a Global Positioning System, and the impact on the earth of the Friendly MosquitoTM, is part of what some experts are calling a scalar narrative.

Reframing our own sensory/temporal perception of other life, our intention is to create a new work situated in the context of ITGWO festival that will remind visitors of the current fate of life at all levels and all scales. Some love songs are heroic, full of love and passion, others are full of irony or even pathos. If all our futures are possible, then many believe these futures are also scalable, to all forms of life. The process of life is messy, and we need to reflect on the tension between biomedical and environmental ethics, whilst addressing the need to develop empathy and emotional connection with all living processes, for the sake of all our possible futures.

Custom built unit with GPS that will control light and sound for the project. Design and build, image by Erik Kearney.

Neal White neemt deel aan het programma van Zone2Source, tentoonstellingsplatform voor kunst, natuur en technologie in het Amstelpark, Amsterdam. Voor Possible Futures hebben zij onder de titel Imagining Radical Assemblies drie kunstenaars gevraagd een nieuw werk voor Vlieland te ontwikkelen waarin onze relatie en sensitiviteit tot andersoortig leven onderzocht wordt. Hoe kunnen we een meer inclusieve toekomst verbeelden waarin niet de mens maar leven centraal staat? Dit is een thema dat zone2source in diverse tentoonstellingen en programma’s onderzoekt en vanaf 2020 ontwikkelen zij een meerjarige School for Interspecies Knowledges in het Amstelpark. Voor Radical Assemblies presenteren naast Neal White ook Jasper Coppes en Sema Bekirovic i.s.m Jan-Pieter Karper installaties rond dit thema tijdens ITGWO 2019.

Zone2Source onderdeel van MOKER

Dit is het beeldende kunst landschap van de stad met natuurlijk ook Zone2Source. Samen met MOKER, het recent opgerichte samenwerkingsverband tussen instellingen voor beeldende kunst in Amsterdam, zetten we ons in voor het belang van hedendaagse kunst in en voor de stad. Dat is hard nodig want er is een bizar gemis van beeldende kunst in beleid en de verdeling van gelden in de stad. moker.amsterdam

Zone2Source met drie kunstwerken naar Into The Great Wide Open 2019

In het kader van Possible Futures heeft Zone2Source voor Into The Great Wide Open 2019 drie werken ontwikkeld onder de noemer Imagining Radical Assemblies:
Het eerste is werk is Calling For Times To Come, en is een samenwerking tussen de kunstenaars Jasper Coppes en Malu Peeters en diverse andere levende en niet-levende entiteiten – sledehonden, raven, wind – die ze ontmoet hebben tijdens een expeditie op Groenland.
Het tweede project is getiteld Tiny Love Songs (All our futures are scalable) en is ontwikkeld door de Britse kunstenaar Neal White en technicus Erik Kearney. De geluiden van de natuur zijn vaak liefdesliederen van andere soorten. In dit werk, dat 1 maal per uur te ervaren is, hoor je een groeiend koor van klanken die geïnspireerd zijn op een heel klein liefdeslied: dat van de mug.

De laatste bijdrage is Sculpturen voor mieren en andere dieren van Semâ Bekirović en Jan-Pieter Karper. Als je goed kijkt zie je kleine abstracte objecten van felgekleurd suiker staan in het bos. Door de maat zijn ze bijna niet zichtbaar- ze zijn dan ook niet voor ons mensen bedoeld maar voor de mieren (en andere dieren). In een futuristische natuurdocumentaire, gemaakt met een micro-camera, is te zien hoe de dieren gebruik maken van deze landschapskunst.
 

 

Zone2Source en de Sandberg Graduation Show

Zone2Source is very honored to become the venue to host Sandberg Institute’s Fine Arts department graduation show.

The event takes place on 14-16 June 2019, with a showcase by six artists (Mariah Blue, Kathrin Graf, Germany, Lana Murdochy, Tina Reden,  Younwon Sohn,  Amy Winstanley) in one group exhibition as part of Festival of Choices, a series of exhibitions for the graduating class of the Fine Art Department
https://sandberg.nl/graduation2019/information_venues

Tuinbazen en We Make The City

Tuinbazen: Making the Commons
22 en 23 juni 2019 12:00 – 17:00 uur

Lezing Alice Smits Land Art in/and the Anthropecene in KABK

On 6 December 2018, Alice Smits delivers a lecture titled Land Art in/and the Anthropocene for the Studium Generale program of the Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten. The lecture discusses the challenging task of refigure our relationship with nature, especially the land that accommodates and supports us, in time of the ucrrent ecological crisis.
The website describes the lecture by saying, “Rethinking nature-culture relations does not only define nature in different ways but also repositions the human in a complete different way, pointing to new ways of knowing and being in the world. In this lecture she will explore through various artistic practices in which new relations between human and nature are being shaped and imagined.”
More about the lecture and the program can be found here.

Resonant in Digicult

De tentoonstelling Resonant, van maart – mei 2018 in Zone2Source, stond in Digicult, een baanbrekend online platform dat de impact van digitale technologieën en toegepaste wetenschappen op kunst, design, cultuur en hedendaagse samenleving sinds 2005 onderzoekt.

Het artikel beschrijft het concept en de tentoongestelde werken van de kunstenaars: Martijn Tellinga, Adi Hollander, Sagi Groner en Mark Bain. Lees hier het hele artikel.

Kunst en activisme in vier vragen in Metropolis M

Zone2Source curator Alice Smits contributed an article titled “Art and Activism in Four Questions” to Metropolis M. The four questions Smits discusses are “How can we staff our (art) institutes in a different way?” “What is the point of reflecting on social issues if the institute hardly reflects on its own performance?” “How can the artist really show solidarity with social movements instead of just thematizing something and pursuing one’s own career?” and “Artists are locked up in jail after a performance campaign at the Van Gogh Museum and what does the art world do?” Smits finds her way to these questions through the analysis of some  recent art exhibitions and manifestations.
Read the full article here.

Het Andere Dier, bijdrage aan Simulacrum

22 maart, 2018
Tijdschrift Simulacrum Jrg. 26 #2 (2018) focust op ‘Het Andere Dier’. In het artikel The History of Others; or how to look back, laat Zone2Source curator Alice Smits zien hoe kunst kan fungeren als platform om deze stem van dieren te versterken, door in te gaan op het oeuvre van Terike Haapoja en Laura Gustafsson. Als duo onderzoeken deze kunstenaars hoe een samenleving eruitziet, die dieren als volwaardige individuen integreert in onze instituties. Mede naar aanleiding van dit artikel organiseert Zone2Source samen met deze kunstenaars ruim een jaar later het project Waiting Room
Meer informatie via de Simulacrum website. Een kopie van het tijdschrift kan worden aangevraagd via info@simulacrum.nl.

Zone2Source Listed in Top 10 Most Pioneering Art/Sustainability Initiatives in the Netherlands

Amsterdam, February, 2018
Zone2Source was featured in the Top 10 Most Pioneering Art/ Sustainability Initiatives in the Netherlands, penned by Yasmine Osterndorf on Artists & Climate Change (https://artistsandclimatechange.com/) on February 22, 2018.
Moving along with the Netherlands’ transition to the awareness and appreciation of sustainability, Zone2Source revolves around art and technology in the encounter with nature. We present projects that either portray the environment’s suffering, offer a transformative interpretation of nature, or propose an approach to a more sustainable society.  Our projects also aim to closely engage the community with nature, as our curator Alice Smits posits that one of human essential acts is to understand our part in “the complex entanglement” with the ecological system so more care would be devoted to the technology and system design.
Check out some of our sustainable projects in the past years.

 
 
 
 
 
 
 
Read about the other finalists in the list here.

5 january 2018 – For Metropolis M, Zone2Source curator Alice Smits reviewed Ecovention Europe exhibition at De Domijnen in Sittard, curated by Sue Spaid. The exhibition revolves around artists and arts aiming at the environmental destruction and recovery. The review looks into the relation between the eco crisis and the space for practical eco arts and in turn, how eco arts “contribute to the radical transition that we need.
Read the whole article (in Dutch) here.

Radiant Matter in Metropolis M

On 8 December, 2017, Metropolis published a review on the exhibition Radiant Matter with the title #Reflect: “Radiant Matter”: the Aesthetic of the Invisible. The article refers to both the exhibition and the book presentation as “a fascination for the invisible and the moment when exact science ends and the imagination has free rein.”
A full review (in Dutch) on Metropolis can be found here. You can also check the Radiant Matter exhibition here and the book presentation here.

Dove Bradshaw’s Spent recensie in Metropolis M

Dove Bradshaw’s tentoonstelling Spent is featured on Metropolis M, where more insights into the artist’s thoughts are given. The article puts into view the indeterminacy in art as the central theme of the exhibition, with its variation depends on materials and the medium of movement. The article also draws back to the project’s inspiration, development process, and its political influence, as well as the perfect blend of the exhibition with the program Zone2Source endorses.
You can read the whole article at the Metropolis M website.

Artist in Residence in de Botanische Tuin Zuidas

In 2016 organiseerde Zone2Source’s Alice Smits een artist-in-residentie in Botanische Tuin Zuidas. Kunstenaars werden uitgenodigd om een nieuwe artistieke kijk op de Botanische Tuin. De eerste kunstenaar is PJ Roggebrand met zijn project “Uitlaattuinen” waarin hij ideeën ontwikkelt over mobiele landschappen, draagbare natuur en uitgelaten groen.
Meer informatie over de artist-in-residentie in de Botanische Tuin and Roggebrands project op de site van de Botanische Tuin.

Machine Wilderness in het Victoria & Albert Museum V&A

Zone2Source’s curator Alice Smits en Machine Wilderness’ Theun Karelse presenteerden Machine Wilderness tijdens “Engineering the Future” als onderdeel van het Victoria & Albert Digital Design Weekend 2016, en deelden inzichten en filosofische achtergronden van het programma. Meer details op de engelstalige pagina van dit bericht.
Lees meer via Github.

Kester Freriks in NRC over Sporen van Marjolijn Boterenbrood

 
In de NRC van vrijdag 15 juni 2016 stond een mooi artikel van journalist Kester Freriks over het project Sporen van Marjolijn Boterenbrood. Lees het artikel hier.

Uitnodiging presentatie Park Sporen kaart

Welkom op zondag 17 april 2016 bij Zone2source, Glazen Huis, Amstelpark Amsterdam

Met het kunstproject Park Sporen ging Marjolijn Boterenbrood een jaar lang ondergronds in het Amstelpark en het Gijsbrecht van Aemstelpark. Het resultaat is een kaart die het leven ontvouwt onder het oppervlak van deze parken.

15.00 uur wandeling met M. Boterenbrood. inschrijving: info@zone2source.net verzamelen bij het Glazen Huis, Amstelpark 4 1083 HZ Amsterdam
17.00 uur presentatie Park Sporen kaart met een gesprek met Dr. Erik A. de Jong, Artis-hoogleraar Cultuur, Landschap en Natuur UvA, in het Glazen Huis.

Dit project is mede tot stand gekomen dankzij bijdragen van de Gemeente Amsterdam Stadsdeel Zuid, Stichting Stokroos, Initiativo Social Network en Zone2source.

 

Interview Theun Karelse over Machine Wilderness in We Make Money Not Art

Machine Wilderness was featured on “We Make Money Not Art” blog with an interview with Theun Karelse, one of the artists participating in Machine Wilderness at Zone2Source. In the interview, Theun shared about his own project, Augmented Ecology where he worked on nonhuman lives around the city, which evolved to Machine Wilderness. Theun also elaborated on the significance of machine in relation to the landscape, in which he illustrated with the term “native to landscapes.” At one point, Theun made reference to some successful machine-nature projects in the past. A part of the article was also devoted to the working dynamics within the Machine Wilderness team.
Click here to read the whole article.

Moederschip Aarde, artikel Alice Smits in Metropolis M

1 december 2015 – Alice Smits publiceerde het artikel “Moederschip Aare” in the Metropolis M, no. 1, 2015. “De vraag is niet meer of de mens van beslissende invloed is op het klimaat op aarde, maar hoe die invloed ten goede te keren. Kunst en wetenschap trekken met elkaar op bij het duiden van wat wordt gezien als een nieuw geologisch tijdperk: het Antropoceen. Het begrip is onderwerp van een groeiend aantal tentoonstellingen, conferenties en debatten, waarin deskundigen uit diverse disciplines proberen te begrijpen hoe de verhouding tussen mens en aarde bezig is te veranderen”.
Lees het artikel op de MetropolisM website.

Machine Wilderness Werkplaat in Cornwall, UK

Alice Smits’ Lezing bij de Renewable Future Conference, Riga

Zone2Source’s curator Alice Smits gaf een lezing op de tweede dag van de Renewable Future conference, die plaatsvond van 7 – 10 oktober 2015 in Riga. Alice presenteerde “Towards a New Ecology in Contemporary Land Art Practices,” in def sessie “Slow Media Art and New Ecologies”
Algemene informatie over de conferentie staat hier, en een detailprogramma staat op deze pagina.

Amstelpark en Floriade bronnen

Het Amstelpark dateert uit 1972 toen het werd ontwikkeld als locatie voor de Floriade – de wereldwijde tuinbouwtentoonstelling. Sommige restanten van de Floriade tijd worden goed onderhouden terwijl andere, min of meer verwaarloosd, voor de getrainde kijker nog wel zichtbaar zijn in het park.
Zone2Source wil de rijke geschiedenis van het park doen herleven en deze achtergronden en het erfgoed gebruiken bij haar tentoonstellingen en publieksprogramma. Niet voor niets zien we het Amstelpark als een living-lab voor artistiek onderzoek. We spoorden dit materiaal op in het kader van het onderzoeksprogramma en tentoonstelling Exploded View, waarin 12 kunstenaars onderzoek hebben gedaan naar het Amstelpark en de archieven ingedoken zijn, en tijdens het artistiek parkonderzoek Floriade Trash and Treasures van KCCM uit 2015 waaraan ze dit jaar een vervolg geven. Het materiaal past ook in een aankomend programma om het Amstelpark te herpositioneren als park voor ecologie en kunst. Dit zal leiden tot een feestelijk programma in 2022 om de 50ste verjaardag van het park te vieren.
In deze post vind je een overzicht van de geschiedenis van het Amstelpark en van de Floriade uit 1972, en documentatie en archieven uit die tijd. Handig voor kunstenaars die met ons werken in het park, en voor bezoekers aan het Amstelpark die hun bezoek willen verrijken.
Floriade 1972

De Floriade Expo Amsterdam vond plaats van 26 maart tot 1 oktober 1972. Het totale oppervlakte was 75ha en bestond uit het Amstelpark, Beatrixpark en het Amsterdam RAI beurs- en congrescentrum. Van de drie locaties werd Amstelaprk speciaal voor het evenement gemaakt door Bert Mos om enkele van de buitententoonstellingen te organiseren. Het evenement ontving zo’n 4,3 miljoen bezoekers, volgens de Volkskrant het grootste aantal door de jaren heen in Nederland. De invloed van de Floriade blijkt in het Amstelpark uit de verschillende structuren van thematuinen, paviljoens, de rodondendronvallei en de ruime boulevards, paden en lanen.
Het gebouw van het huidige Glazen Huis, waar sinds 2013 Zone2Source zetelt, werd tijdens de Floriade gebruikt voor een kunsttentoonstelling. De letters stonden er toen nog niet op. Dat gebeurde waarschijnlijk tijdens een grondige renovatie in de jaren negentig.
Hieronder houden we een lijst bij met interessante open bronnen (laat ons weten als je nog interessante aanvullende bronnen kent).

• • Brochure van de Floriade 1972 (pdf)
  • Officiele website van het Bureau International des Expositions (de organisatie die toestemming geeft om de Floriade te organiseren)
  • TV reportage uit  1972 van de Floriade in Amstelpark (video Beeld en Geluid)
  • Zwart-wit foto’s van de Floriade (via Wikimedia)
  • Informatie over de editie van 1972 in een analyse van de Floriade uit 2015 (in Dutch)
  • Luchtfoto van Aerophoto of Floriade 1972 in Amstelpark (link to Aerophoto)
  • Archief beelden van alle Floriades in Nederland (via ANP)
  • Video’s van de Floriade, via Geheugen van Plan Zuid, inclusief vijf korte films van Piet van Rossum op Youtube

 

 
Floriade Trash and Treasures
Als onderdeel van het zomerprogramma van Zone2Source in 2015 hebben Krijn Christiaansen en Cathelijne Montens (KCCM) de geschiedenis van het Amstelpark onderzocht. Zij voerden ook een aantal re-enactments uit van activiteiten die reflecteren op de Floriade tentoonstelling in 1972. Lees meer over de verschillende projecten die onderdeel uitmaken van Floriade Trash and Treasures.